Puisque les temps sont ce qu’ils sont
« J’ai dit et redit que tout comme les voyages permettent de comparer ce qui existe ailleurs avec ce qui se passe ici, convoquer l’Histoire est le seul moyen de comparer ce qui existait avant avec ce qui se passe aujourd’hui. »
Lecture musicale, chantée et dansée
Texte original d’André Roche, mêlé d’extraits de textes de Blaise Cendrars, Jacques Prévert, Renée André, Paul Gauguin, Jacques Brel
Tous publics à partir de 9 ans
Durée 45 minutes
Lecture musicale, chantée et dansée
Tout public à partir de 9 ans
Texte original, création sonore et jeu
André Roche
Jeu, chant et danse
Eva Kovic
Percussions
Steeve Leray
Clavier
Solène Ménard
Musiques improvisées, chansons originales et traditionnelles revisitées
Extraits de textes de Blaise Cendrars, Jacques Prévert, Renée André, Paul Gauguin
Durée
45 minutes
Conçu pour être représenté en extérieur (voix et instruments amplifiés) ou en salle
Possibilité de donner jusqu’à 3 représentations dans la même journée (à 1h d’intervalle)
Fiche technique
Voir onglet « Technique » ci-contre
Production
L’Arsenal d’apparitions
La compagnie L’Arsenal d’apparitions est soutenue par la Ville d’Alençon, la communauté de communes du Maine-Saosnois et le conseil départemental de la Sarthe. Ses créations et ses actions de médiation culturelle sont régulièrement soutenues par la DRAC Normandie, la DRAC Pays de la Loire, la région Pays de la Loire, la région Centre (dispositif PACT), la préfecture de l’Orne, la Ville et la communauté urbaine d’Alençon, la Ville de Mamers, le parc naturel régional du Perche, la SPEDIDAM, et par des partenaires privés.
Puisque les temps sont ce qu’ils sont
Puisque vous êtes ici
Nous pourrions tous ensemble nous plaindre
Et débattre du meilleur moyen de tordre le cou
À tous ceux qui quotidiennement contraignent nos vies,
Mais je préfère encore, avec vous aujourd’hui,
Et avec toi, et toi, et toi aussi,
Comme moi seul hier,
M’évader en pensée
Et délaisser notre petit ici et maintenant
Pour de plus vastes horizons,
Puisque la poésie et la beauté sont partout,
Puisque la poésie et la beauté sont au cœur du monde.
André Roche
Le narrateur se remémore joyeusement des voyages, vécus “en vrai“ ou bien en pensée, à travers la lecture de romans, de poèmes ou de récits de voyages dont on entendra quelques extraits (Cendrars, Brel, Gauguin) – un patrimoine immatériel qui a contribué à faire de lui ce qu’il est devenu, et grâce auquel il s’est construit.
Ces récits d’escapades ou de voyages au long cours deviennent parfois matériau musical et chansons. Ils sont aussi et surtout prétextes à une réflexion qui se développe dans un texte original, sur le désir d’ici et d’ailleurs, sur le temps passé et sur le temps présent. Voyages et pensées trouvent un écho dans la musique et dans la danse…
Par sa forme spectaculaire et son propos, ce spectacle s’adresse à toutes et tous.
Il incite à la curiosité, à l’ouverture au monde, il pousse aussi à mesurer comment le monde change :
« J’ai dit et redit que tout comme les voyages permettent de comparer
Ce qui existe ailleurs avec ce qui se passe ici,
Convoquer l’Histoire est le seul moyen de comparer ce qui existait avant
Avec ce qui se passe aujourd’hui. »
Si le texte amène à la réflexion, musique et danse confèrent au propos une dimension poétique et ludique.
Un temps de rencontre et de discussion avec les artistes est systématiquement prévu à l’issue des représentations.
- Le spectacle incluant une part de musique improvisée, un atelier de découverte de cette pratique, à destination d’enfants et d’adultes peut être organisé en amont de la ou des représentations, si possible quelques jours ou semaines avant. Steeve Leray et Solène Ménard sont artistes et enseignants en conservatoires, ils ont donc une longue expérience de l’animation d’ateliers et de la pédagogie musicale.
-
L’installation/montage (1h) et surtout les raccords avant la ou les représentation(s) sont accessibles au public. Cela donne à voir le travail de préparation des artistes avant le spectacle, et si cela donne envie aux spectateurs de rester ou de faire venir du monde, c’est gagné !
-
Cette installation peut avoir lieu la veille ou le jour des représentations.
- Un temps de rencontre et de discussion avec les artistes est prévu à l’issue des représentations
- scène : un espace plan (praticables ou parquet, pour la danse) de 8m d’ouverture par 6m de profondeur. Si le public est installé “à plat“, une scène surélevée (à 80cm ou 1m) de 8mx6m minimum, pour une meilleure visibilité par les spectateurs
- un temps d’installation/montage et raccords d’1h30 minimum
- alimentation électrique pour un clavier et des amplis
- un espace à l’écart du plateau, qui puisse servir de loge, avec un accès à des toilettes